Le pictorialisme

Céline Laguarde fait partie du mouvement des « pictorialistes ». Ce terme vient du mot anglais picture signifiant « image ».  

Les pictorialistes ont une approche poétique de la photographie, s’inspirant de la peinture et du dessin. Ils travaillent leurs cadrages, leurs compositions, créent des effets de clair-obscur ou de flou et parfois même travaillent au pinceau lors du tirage des photographies pour obtenir des effets artistiques.  

Ils défendent l’idée que la photographie doit être admise parmi les Beaux-Arts au même titre que la peinture, le dessin ou la sculpture par exemple. Or, à la fin du 19ème siècle, la photographie n’est pas encore considérée par tout le monde comme un art. Céline Laguarde, connaît de son vivant un véritable succès en France et à l’international. Néanmoins, son travail tombe dans l’oubli au 20ème siècle. 

Femmes, enfants, paysages…

Les femmes et les enfants font partie des sujets privilégiés de Céline Laguarde. Souvent, elle les met en scène dans des compositions et des costumes dans une atmosphère mystérieuse, presque magique. Pour développer ces effets, la photographe intervient au pinceau ou avec d’autres outils lors des tirages pour rendre les contours des formes plus doux, créant des scènes semblant sortir d’un rêve. 

Quelquefois, Céline Laguarde intègre dans ses paysages des figures humaines. Au cours de ses nombreux voyages, la photographe a réalisé de nombreux clichés de paysages brumeux, vaporeux, qui sont même parfois étranges et inquiétants.  

Les portraits

Céline Laguarde a réalisé de nombreux portraits avec beaucoup d’expérimentations techniques et esthétiques. Elle a ainsi fait le portrait d’hommes célèbres : scientifiques, artistes, musiciens, écrivains ou encore poètes. Tu pourras en admirer plusieurs lors de l’exposition. La variété de ses commandes témoigne de son succès et de la diversité de ses fréquentations.   

La musique

Céline Laguarde, en plus d’être une photographe reconnue de son vivant, fut aussi une pianiste talentueuse. À la fin de l’exposition, tu pourras entendre de la musique et découvrir les liens qui unissent Céline Laguarde avec de nombreux poètes et musiciens de son époque. 

Le savais-tu ? 
Les Jeux olympiques n’ont eu lieu à Paris qu’à trois reprises.

Pour marquer cette troisième édition parisienne, nous t’invitons à découvrir l’histoire des premiers JO parisiens, à travers un accrochage en salle 69a du musée d’Orsay, du 13 juillet au 22 septembre.
Du 14 mai au 28 octobre 1900, les Jeux olympiques, à l’époque officiellement appelés « Jeux de la IIe olympiade », avaient été organisés dans le cadre de l’Exposition universelle de 1900, pour laquelle la gare d’Orsay avait d’ailleurs été construite. Une vingtaine de nations ont pris part à ces jeux, et pour la première fois depuis les premiers Jeux olympiques des temps modernes, quelques femmes ont pu y participer.

Dans cet accrochage, tu pourras voir la place qu’a pris le sport dans la société de la fin du 19e siècle, et comment les pays européens ont influencé les pratiques sportives françaises avec, par exemple, l’intégration du football et du rugby. Tu pourras également en découvrir plus sur Pierre de Coubertin, fondateur des jeux modernes.

Historien et pédagogue, Pierre de Coubertin était convaincu des bienfaits de l’éducation physique pour la santé des français. À l’époque, la culture du sport est accompagnée d’objectifs moraux inspirés par l’Antiquité : « un esprit sain dans un corps sain ». Ces jeux reflétaient le souhait de Pierre de Coubertin de stimuler la fierté nationale par la compétition et de remonter le moral des Français après la défaite de la France dans la guerre de 1870.

Au fil de l’accrochage, tu pourras comprendre comment les artistes se sont saisis de cette culture du sport pour créer des œuvres modernes et étonnantes.